Franz Kafka. Una literatura del absurdo y la risa

Diego Cano

• Editorial: Bärenhaus
• Año: 2020
• ISBN:
  9789874109729
• Categoría: Literatura
• Categoría: Historia y teoría de la crítica literaria

"Este libro exige releer a Kafka o al menos a mi me dieron ganas de hacerlo. Me genera otras cosas interesantes y estoy seguro de que a todos aquellos que lo lean también. ¿Pero qué necesidad de escribir un libro sobre Kafka ahora? ¿Por qué en Argentina? Por empezar, Diego Cano ni siquiera lo leyó en alemán. Pero hay claves de lectura en el libro que son una respuesta y muestran que no se trata de un trabajo de erudición sino de una forma de entender la tradición literaria que está hoy en día flotando en el aire. A veces Diego Cano reduce el juego a Strafacce y Aira, y eso me parece forzado o tendencioso, pero este trabajo es una gran muestra de amor a la literatura y yo lo celebro porque es un libro sobre el mejor escritor de todos (sin distinción de géneros) y el comienzo de la literatura que más me gusta. Cuando lo leía me preguntaba: ¿De adonde saca Diego Cano tanta energía? Pero está claro que no es solo energí­a. Este libro es la oportunidad de hacer algo que hace mucho tiempo no se hace en este país: volver a hablar de literatura como si la literatura fuera lo más importante" (Ariel Luppino).

CUENTOS

“Ciertamente, la densidad imaginativa de los textos de Un médico rural, su riqueza en asombrosas ocurrencias, la fácil, sonámbula superposición del pasado y presente... todo eso eran logros poéticos que llevaban a una nueva dimensión la escritura de Kafka.”¹

Reiner Stach

La primera selección de cuentos publicada por Kafka reúne casi todos los mecanismos literarios que caracterizan sus escritos y, por eso, pueden ser una buena puerta de entrada para aquellos lectores que quieran conocer mejor al autor. Son relatos de una llamativa perfección, donde todo cierra y no hay ningún detalle de sobra. Realidades absurdas, exageraciones grotescas que causan risa, animalizaciones de personas o personificaciones de animales, ambigüedades son algunos de los pilares que el autor utilizó en la construcción de estas narraciones, provocando que estos cuentos no dejen al lector en paz, ya que debe mantenerse alerta ante el vaivén de sentido que los textos producen. Ya es conocido el uso en Kafka de la ironía, el sarcasmo o la hipérbole para relatar situaciones desmesuradas y el desparpajo para describir con total naturalidad escenas absurdas y eso convierte a estos textos en un buen punto de referencia para analizar su literatura toda. Además, dentro de estos mundos ficcionales absurdos que se construyen se tocan temáticas universales como la política y la problemática de la burocracia del Estado y la desigualdad ante la ley, el arte y sus condiciones esenciales de existencia, conflictos culturales, conflictos familiares y la bestialidad del ser humano frente a algunas situaciones, generando que el lector identifique estos escritos con su propia cotidianidad. Por todo esto, puede decirse que la lectura de Kafka es una constante oscilación entre la identificación y el asombro, y eso es lo que genera placer al leerla.

Para interpretar estos cuentos, lo primero que debemos hacer es dejar de lado la intención de buscar símbolos, metáforas o alegorías. Son relatos muy breves en los que aparecen personajes de todo tipo, desde un simio que le habla en conferencia a la Academia, hasta una bobina de hilos viejos que se comporta como un ser animado, y esa variedad puede tentarnos a buscar traducciones en la realidad. Si bien esto es una característica de toda la literatura de Kafka, la sucesión de historias cortas hace que sea más trabajoso adaptarse a la lógica propia de cada uno de esos mundos ficcionales, ya que el relato rápidamente termina y debemos introducirnos y entender la lógica del siguiente. Marthe Robert, en el libro Acerca de Kafka. Acerca de Freud tiene un capítulo dedicado a este tema que se titula “Simbolismo y crítica de los símbolos”, en el que cuestiona a la crítica que se apoya en la creencia de que las obras deben ser descifradas por medio de claves extra-literarias, alegando: “El fracaso de este movimiento de interpretación simbólica ahora es un hecho comprobado; queda todavía por explicar por qué, si en otros terrenos no menos difíciles ha resultado tan fecundo, tenía que fracasar necesariamente aqu픲. Este fracaso, a mi parecer, se justifica en el hecho de que estos textos no ofrecen una interpretación única, sino que depende de la mirada de cada lector. En Kafka, lo literario se basta a sí mismo.

La ambigüedad del lenguaje que utiliza Kafka lleva a poder realizar múltiples interpretaciones sin que una sola sea la correcta, sino todas a la vez. En sus relatos, no existe una relación cifrable entre un signo y una idea, los elementos están conectados a realidades heterogéneas. Lo importante es, como plantean Deleuze y Guattari, elegir una puerta de entrada posible y, desde allí, armar un sistema de interpretación. Robert plantea algo similar, en los relatos de Kafka hay “hechos curiosamente desplazados (pero lógicos, a partir del momento que se descubre la cadena de asociaciones psíquicas que los unen)”³. Lo más interesante de esta literatura es el placer que produce leerla justamente por el hecho de que no se subestima al lector, sino, al contrario, éste debe ocupar un lugar activo. Todo el tiempo debemos mantener la guardia alta para poder decodificar la lógica interna y la realidad distorsionada de cada relato y así entender cómo funcionan los personajes y situaciones aparentemente absurdas.

Las dificultades para su publicación y la contradictoria dedicatoria a su padre hacen que este libro sea kafkiano desde sus comienzos. Según la biografía de Reiner Stach, estos breves relatos fueron escritos alrededor de 1917 y conformaban “el extracto aprovechable de tres cuadernos en octavo”⁴ que Kafka ansiaba con publicar. Los primeros dos cuentos que se editaron fueron “Chacales y árabes” y “Un informe para una academia”, ambos con temática judía que aparecieron en la revista Der Jude, dirigida por Martin Buber. Lo que muchos no saben es que la llegada de Kafka a esta revista fue, en gran medida, impulsada por Brod que le reclamaba a su director que debía publicar literatura. La discusión acerca del idioma y qué características debía tener la literatura judía era lo que impedía que Buber concediera esta demanda y esto es una muestra de las dificultades que le pudo traer a Kafka el hecho de ser un escritor checo de origen judío escribiendo en lengua alemana: “Es evidente que en la literatura alemana hay elementos de un espíritu específicamente judío, en síntesis peculiar con lo alemán. Va contra mi pensamiento y sentimiento que una obra pueda pertenecer a dos literaturas; y seguramente ni Werfel, por ejemplo, ni usted piensan en segregarse de la literatura alemana”⁵. Luego de que Buber finalmente se decidiera a publicar textos literarios en su revista, Kafka le entregó un puñado de manuscritos entre los que eligió esos dos relatos que podían interpretarse dentro de la línea ideológica de la revista.

Los problemas que tuvo Kafka para publicar estos relatos se relacionan con el contexto. Mientras el escritor mantuvo por largo tiempo correspondencia con Wolff, su editor, en todo Europa se sufrían las consecuencias de los últimos años de la Primera Guerra Mundial. La problemática editorial tuvo que ver con la falta de personal calificado y de materia prima. En julio de 1917, Kafka envió las copias mecanografiadas a Kurt Wolff Verlag y recién en mayo de 1920 salió una tirada de alrededor de mil ejemplares. Es decir que el trabajo de corrección, edición e impresión duró aproximadamente tres años. La ansiedad del autor por publicarlo se incrementó cuando decidió dedicarle este libro a su padre.

Para quienes ya conocen la obra de Kafka y algo de su biografía y, por ende, están al tanto de cómo influye la mala relación con su padre en su escritura, una de las primeras cosas que llama la atención es esa dedicatoria. Aunque, desde mi perspectiva, la vida del autor no es determinante para interpretar los textos, esa mención al padre no deja de ser una decisión curiosa, ya que entre los maltratos que exageradamente le recrimina en la Carta al padre está su ausencia de sensibilidad para apreciar la literatura y el desinterés hacia sus escritos: “Mi vanidad y mi ambición padecían sin embargo por tu famosa manera de recibir mis libros: ‘colócalo sobre la mesa de noche’ (casi siempre jugabas a las cartas cuando llegaba un libro nuevo)”⁶. El hecho de que el padre no confíe en que podía triunfar escribiendo nos lleva a pensar que esa dedicatoria tiene un tono irónico. Sin embargo, debemos considerar que la información que tenemos de los sentimientos negativos y las inseguridades que su padre le generaba proviene de un escrito personal que no estaba destinado a hacerse público y entonces, tal vez el autor no tuvo la voluntad de generar esa aparente contradicción.

Dado que la publicación de esta selección de cuentos y la carta son contemporáneas, esto quiere decir que es un momento en el que la relación con su padre adquiere un peso altamente significativo en su producción escrita. En una carta dirigida a Max Brod en marzo de ese año, le confiesa: “Gracias por tu meditación ante Wolff. Desde que me he decidido a dedicar el libro a mi padre, tengo mucha urgencia de que aparezca. No porque gracias a él pudiera reconciliarme con mi padre —las raíces de nuestra enemistad son irreductibles—, sino porque habría realizado algo con él, es decir que, a pesar de no haber emigrado a Palestina, mi dedo habría hecho el viaje por el mapa”⁷. De todas formas, desde mi perspectiva, la intencionalidad del autor no es un factor de importancia, lo importante es que haya querido o no, genera en el lector esa vacilación característica de toda su literatura.

Algo a tener en cuenta en el momento de analizar los cuentos es que la gran cantidad de traducciones al español que hay puede generar lecturas muy diversas. Por eso, es necesario aclarar qué edición se utiliza. Las citas que aparecen en este libro pertenecen a los Relatos completos de la Editorial Losada de septiembre del 2006, con traducciones de Francisco Zanutigh Núñez, Nélida Mendilaharzu de Machan y Jorge Luis Borges. Leer los textos traducidos suma más ambigüedad a la multiplicidad de sentidos que poseen los textos originales, con lo cual la dificultad se potencia y el placer de leerlos para desenredar los sentidos también.

El nuevo abogado

Si alguien que nunca leyó a Kafka quisiera tomar una muestra de su literatura y analizarla, “El nuevo abogado” podría ser un buen punto de partida. Es un texto muy breve, pero, a mi parecer, condensa casi todas las principales características de la escritura kafkiana: la fluidez que rompe los límites de separación entre la condición animal y la condición humana, cosa que logra mediante la humanización de los animales o, a la inversa, la animalización de las personas; situaciones absurdas que el narrador y los personajes toman con total naturalidad y causan el efecto de incertidumbre en los lectores; las críticas hacia el Estado ridiculizando al máximo su burocracia y, también, el uso de la ironía como recurso semántico y las adversativas como recurso gramatical para decir lo opuesto a lo que se está diciendo. Además, su brevedad puede generar la ilusión de que es de lectura rápida, pero como todos sus textos desde el más corto al más largo, la ambigüedad de la historia y del lenguaje exige muchas relecturas ya que es imposible interpretarlo o, lo que es lo mismo, es interpretable de mil formas. Es decir que desde la primera impresión que genera está presente la estructura del “sí, pero no”: sí, es corto, pero no se tiene que leer de manera apresurada.

Las dos primeras oraciones del cuento son completamente desconcertantes. En la primera, presenta a un nuevo abogado, Bucephalus, y en la segunda con total naturalidad aclara que fue el caballo de Alejandro Magno dejando de entrada absorto al lector “Tenemos un nuevo abogado, el Dr. Bucephalus. Por su aspecto hace recordar poco tiempo en que era el caballo de batalla de Alejandro de Macedonia”⁸. Esto lo hace atrayente ya que conduce enseguida al lector hacia el terreno de lo inesperado. La sencillez con la que el narrador presenta hechos extraños como si fueran realistas forma parte del gran humor de Kafka y su constante ironía, creando atmósferas en las que el absurdo se vuelve completamente normal y no sorprende a nadie dentro del relato. Eso es lo que permite que dentro del mundo kafkiano un caballo pueda tener un nombre propio, deseos de libertad y la posibilidad de estudiar Derecho. La tercera oración da cuenta de ese humor kafkiano utilizando una ironía: “Sin embargo, quien está al tanto de ciertos detalles algo nota”⁹. Genera comicidad que ante el insólito hecho de que un caballo sea abogado, solo algunos son capaces de notar “algo”.

Los recursos narrativos que utiliza para crear ese ambiente confuso para el lector hacen muy borgeano el cuento. O al revés, en realidad, se podría ...

Índice

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• Sobre este libro
• Sobre Diego Cano
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• Dedicatoria
• Introducción
• En la colonia penitenciaria
• América
• La metamorfosis
• Carta al padre
• Cuentos
• La condena
• El proceso
• El castillo
• Bibliografía