Guía para principiantes. Pintura al óleo

Equipo Parramón Paidotribo

• Editorial: Parramón Paidotribo
• Año: 2019
• ISBN:
  9788434242395
• Categoría: Arte
• Categoría: Técnicas artísticas

El objetivo de esta GUÍA PARA PRINCIPIANTES es iniciar al lector en la técnica de la pintua al óleo. Su aparente facilidad de aplicación, así como la opacidad y características del material, son algunas de las causas que han convertido la pintura al óleo en uno de los medios más extendidos entre los aficionados. Este libro pretende convencerle de la excepcionalidad de este medio a través de textos breves y refrendados por numerosos ejercicios, pruebas de color, indicaciones, consejos y efectos que le ayudarán a solucionar las dificultades que puedan surgir durante el desarrollo de los ejercicios. Por eso, podemos decir que el presente cuaderno constituye una guía didáctica elemental para iniciarse en este apasionante procedimiento.

EJERCICIOS PRÁCTICOS

Aunque cada artista desarrolla su propia técnica al pintar, existe siempre un proceso paulatino, aplicaciones, trucos y efectos comunes para construir una obra pintando al óleo. En este apartado se desarrolla el aprendizaje clásico de pintar al óleo con el que todo principiante puede iniciarse; le sigue un proceso muy sencillo que le permitirá lograr los efectos pictóricos de los profesionales y evitar los errores más comunes.

BODEGÓN con pintura MONOCROMA

Se propone un ejercicio sencillo de dibujo y de composición. El objetivo de ir paso a paso consiste en representar las luces y las sombras con una paleta restringida. Se trata de pintar un bodegón con la intervención de un solo color –tierra de Siena tostada– y la ayuda de blanco y negro para aclarar y oscurecer. En un trabajo monocromo es tan importante la correcta evaluación y mezcla de los colores como el modo en que la pincelada se adapta al plano del objeto.

Las formas del bodegón son muy elementales; todas tienen un origen circular. Para realizar el esbozo utilizamos una barra de carboncillo. Con el fin de evitar que el objeto quede inclinado o desproporcionado trazamos aquí unos ejes de simetría o líneas imaginarias que lo dividen en dos; con ello se facilita el encaje.

Cuando tenemos los objetos esbozados, aseguramos su contorno con trazos más firmes. Es conveniente dejar las formas suficientemente definidas con el trazo, ya que los objetos simétricos, como la jarra de la derecha, siempre son más complejos de realizar.

Consejo

Es conveniente retirar del esbozo el polvillo sobrante del carboncillo con un trapo o un pincel para evitar que la pintura aguarrasada se ensucie.

Tras el encaje inicial, manchamos el cuadro con el color tierra de Siena muy aguarrasado; así aseguramos los trazos de carboncillo y ofrecemos una base estable para que los colores posteriores se agarren mejor.

El aguarrasado nos permite separar las zonas de luz y las de sombra de los objetos. Este efecto se complementa con las primeras manchas de color denso sobre el soporte. Con un color negro pintamos la base de los objetos, con un gris el centro del cuadro y con un poco de tierra de Siena la amplia zona del fondo.

Cuando la capa de pintura aguarrasada todavía está húmeda, con un trapo de algodón efectuamos un borrado sobre las zonas iluminadas.

Después de plantear las formas básicas con manchas sueltas y opacas, oscurecemos todo el fondo del cuadro para aislar las principales zonas de luz que se centran en los objetos representados.

Consejo

Encaje y mancha son dos conceptos de evolución de un cuadro que se encuentran íntimamente ligados. La aplicación de los colores es progresiva y está sujeta al encaje inicial de las formas.

Pintamos los tonos medios de las jarras formando degradados que resolvemos añadiendo progresivamente blanco al color de partida. Mientras pintamos los objetos, vamos dejando en blanco las zonas que corresponden a las partes más iluminadas.

Hemos resuelto el efecto de volumen de la jarra redondeada del primer término creando un efecto de degradado; esto es, aplicando un color tierra de Siena muy ennegrecido en la parte inferior, tonos más rojizos a medida que ascendemos y el mismo color anterior más blanqueado en la parte superior. Trasladamos esta misma operación a los otros objetos.

Consejo

No es conveniente aplicar gruesos de pintura densos durante todo el proceso, ya que en la elaboración y el perfilado de las sombras dichos empastes de pintura son más un estorbo que ...

Índice

• Cubierta
• Portadilla
• Derechos de autor
• Sumario
• Presentación: Una pintura con consistencia
• Materiales y técnicas
• Ejercicios prácticos
• Las lecciones del maestro: Francisco Pacheco