Si crede Picasso

Come distinguere un vero artista contemporaneo da uno che non lo è

Francesco Bonami

• Editore: Mondadori
• Anno: 2010
• ISBN:
  9788852012853
• Argomento: Arte
• Categoria: Arte general

Chi è il vero artista? Quale misterioso fattore fa sì che, nella sterminata produzione artistica di oggi, un'opera si imponga all'attenzione di tutti? E la popolarità è garanzia di vera arte? Sono domande che tutti ci siamo posti almeno una volta davanti all'emozione - o alla perplessità - che un famoso capolavoro ha suscitato in noi.
La risposta di Francesco Bonami, tutto sommato, è semplice. L'artista di razza, che secondo il celebre critico trova la sua più alta espressione contemporanea in Picasso, "produrrà opere d'arte, brutte o belle che siano, con una loro anima", mentre il finto artista "sarà capace di mettere al mondo solo cose con la forma e l'aspetto di un'opera d'arte ma prive di anima". Non è quindi l'abilità tecnica a fare l'artista. A volte, precisa Bonami, "esistono anche falsi artisti bravi. Così come esistono anche veri artisti che sono dei cani". L'opera del vero artista, però, "suscita dentro di noi una sensazione completamente diversa da quella prodotta da un'opera uscita dalla testa di un millantatore", apparendoci già al primo sguardo come "inevitabile".
Il mondo dell'arte, tuttavia, è popolato da tanti falsi artisti che, essendo "estremamente sfacciati", non di rado hanno maggior fortuna e successo di quelli veri: si muovono con abilità nel circuito delle mostre e degli eventi, e a volte, con i buoni uffici degli assessori, occupano in pianta stabile spazi pubblici con le loro opere. Bonami svela impietosamente questi bluff e sottopone al suo insindacabile giudizio alcune delle figure più rappresentative dell'arte del Novecento e dei nostri giorni. La "patente" di vero artista viene riconosciuta a personalità molto diverse fra loro, dall'americano Bruce Nauman, con la sua arte "fatta con poco, a volte quasi nulla", ma che rende ogni sua opera, dai video alle scritte al neon, "un pezzo dell'essere umano e del mondo", a Frida Kahlo, che trasse dalla sua fragilità fisica e dai drammi della sua vita l'ispirazione per una pittura di straordinaria intensità, a Doug Aitken, autore di video visionari che raccontano la solitudine dell'uomo di oggi. Insieme a loro, sfilano tanti altri celebri nomi: Jackson Pollock, Alberto Burri, Edward Hopper, Bill Viola, Marina Abramovic¿, Julian Schnabel, Fabrizio Plessi, l'iraniana Shirin Neshat. Fra promossi, bocciati e rimandati, a pochi viene risparmiata una battuta al vetriolo. Anche in questo libro, infatti, i lettori potranno ritrovare lo stile inconfondibile di Bonami, la sua ironia tagliente e scanzonata, capace di trattare con leggerezza anche l'arte più pensosa.

Indice

Introduzione
Mio figlio si crede Picasso

I Picasso 100%
Pablo Picasso

II Picasso 10%, Plessi 90%
fabrizio Plessi

III Si crede Picasso ma noi non ci crediamo
Julian Schnabel

IV Un vero artisto
Louise Bourgeois

V Aiuto, voglio smettere!
Jim Dine

VI Voglio il cellulare di Picasso!
Francesco Vezzoli

VII Uguale a quello vero
Joseph Beuys

VIII Inguardabile ma vero
Arnaldo Pomodoro

IX Difetti speciali
Bill Viola

X Tornare a Vanessa
Vanessa Beecroft

XI Non ci voglio nemmeno plensare
Jaume Plensa

XII campione di Hockney
David Hockney

XIII L’orologio a igloo
Mario Merz

XIV Topo Gigio Banksy
Banksy

XV Robin Hirst
Damien Hirst

XVI Rimandato a settembre
Maurizio Cattelan

XVII Li mitorajcci tuoi!
Igor Mitoraj

XVIII Flopon 3D
Folon

XIX Taglia, cuci e poi bruci
Alberto Burri

XX Vietato toccare
Emilio Vedova

XXI Non ci capisco un tubo
Dan Flavin

XXII L’artista negativa
Rachel Whiteread

XXIII Un fenaumano
Bruce Nauman

XXIV Vangi, Vangi, fanciulla
Giuliano Vangi

XXV La coppia perfetta
Gilbert & George

XXVI Hopper-là
Edward Hopper

XXVII Che strana coppia, attenzione che scoppia
Fischli & Weiss

XXVIII L’albero a cui tendevi la callosetta mano
Giuseppe Penone

XXIX Prenato e postnato
Michelangelo Pistoletto

XXX Qualcuno volò sul nido del Cucchi
Enzo Cucchi

XXXI Cenerozcolo
Gabriel Orozco

XXXII Me ne faccio un baffo
Frida Kahlo

XXXIII Scartigianato d’autore
Ron Mueck

XXXIV Drip Tease Bar
Jackson Pollock

XXXV Fatto con i piedi
Rudolf Stingel

XXXVI L’artista mappamondo Alighiero Boetti

XXXVII Ma quanto balcano!
Marina Abramović

XXXVIII Un bicchier d’acqua tempestoso
Charles Ray

XXXIX Figlio del fioraio
Doug Aitken

XL Arte al sugo
Vik Muniz

XLI Inscialla lo scialle
Shirin Neshat

XLII Non capisco una Sehgal
Tino Sehgal

Conclusione
Meglio credere a Picasso

Si crede Picasso

Introduzione
Mio figlio si crede Picasso

Anche se alcuni non lo ammetteranno mai, tutti gli artisti vorrebbero essere Picasso. Perché proprio Picasso? Semplice, perché è stato tutto quello che un artista può desiderare: bravo, ricco, famoso, affascinante, socievole, prolifico, popolare, inconfondibile. Ma più che altro Picasso è stato un vero artista. Infatti, per quanto possa sembrare strano, esistono anche artisti falsi che però sembrano veri.

«cosa significa?» mi chiederete. Significa che ci sono persone che, pur comportandosi come artisti, producendo anche con regolarità molta arte, vendendola ed esponendola in gallerie e musei, artisti in realtà non sono. Non lo sono perché il motivo per il quale creano le loro opere non è scritto nel loro Dna, ma è frutto di una loro convinzione, che spesso riescono a trasmettere con successo a molti altri. Questi falsi artisti non fanno male a nessuno, se non a volte alla sensibilità degli occhi di qualche amante della vera arte. Sono però ingombranti e spesso sottraggono spazio a chi artista lo è davvero, ma è più timido di loro, che invece sono di solito estremamente sfacciati.

capita anche – non ci crederete ma è così – di trovare falsi artisti bravi. Così come esistono pure veri artisti che sono dei cani. C’è qualcuno che si convince di essere artista anche quando tutti attorno gli fanno capire con le buone o con le cattive che non lo è. Oltre certi limiti, credersi Picasso può trasformarsi persino in una patologia, come quella di chi si crede napoleone. Anziché lo scolapasta, questi falsi artisti in testa si mettono un cappello alla toulouse-Lautrec; oppure basta loro lasciare sui pantaloni qualche macchia di colore per far credere agli altri che fino a un attimo prima stavano davanti a una tela, intenti a creare un capolavoro.

Perché la gente insista a voler essere artista senza averne le doti è semplice da capire. Nessuno potrebbe far finta di essere un cantante lirico se è innegabilmente stonato, o un direttore d’orchestra se non dirige mai nulla, ma nemmeno un cardiochirurgo, o un ingegnere nucleare, o un centravanti di qualche squadra di serie A. Queste sono professioni nelle quali si capisce subito se uno è una bufala oppure no. Dal punto di vista della simulazione, la professione più vicina a quella dell’artista è quella dell’architetto. Basta aiutare un amico a ristrutturare un bagno et voilà: si può far correre la voce di essere un architetto. Per l’artista è molto più facile perché l’arte può essere tutto e nulla. Se poi si trova un certo numero di amici e conoscenti disposti a sostenere il proprio nulla, il gioco è fatto. Se si è economicamente indipendenti, far finta di essere artisti è ancora più semplice.

Conosco molti di questi personaggi. Potendosi permettere di viaggiare da new York a Londra, da Milano a Berlino, riescono a confondere le acque in misura sufficiente da potersi definire artisti. Di solito la categoria dei falsi artisti abbienti va in giro portandosi nelle tasche l’invito a una loro mostra organizzata in qualche parte nel mondo. Infatti, insieme ai falsi artisti, esistono anche i falsi galleristi, quelli che sono appunto disposti a mostrare l’arte dei falsi artisti, e che magari riescono persino a venderla a qualche sprovveduto più abbiente di loro.

Questo libro, attraverso una serie di esempi, vorrebbe provare a spiegare come si distingue un artista vero da un artista falso, ma anche un artista vero buono da un artista vero cattivo e un artista falso buono da uno cattivo. Non sarà semplice, e coloro che finiranno nella categoria dei cattivi non saranno certo contenti, veri o falsi artisti che siano. Non saranno nemmeno soddisfatti quei pochi che saranno definiti buoni ma falsi artisti. Ai veri bravi artisti importerà poco. Infatti una delle caratteristiche dei veri buoni artisti è quella di sapersene fregare di cosa dice la gente. Avere nel Dna il gene dell’artista significa sentire l’urgenza di dire qualcosa al mondo attraverso l’arte. Urgenza che non sempre ha esiti chiari o convincenti, ma perlomeno produce risultati sinceri.

Se uno prova a farci l’occhio, andando a mostre o visitando musei, inizierà a capire quasi automaticamente quali sono gli artisti veri e quelli falsi. L’opera d’arte realizzata da un vero artista suscita dentro di noi una sensazione completamente diversa da quella prodotta da un millantatore. Questa sensazione non ha nessun legame con il fatto che l’opera ci piaccia o meno, ma nasce dal fatto che l’opera, fin dal primo sguardo, ci appare in qualche modo inevitabile e indimenticabile. Ci sono dipinti, sculture, fotografie, video e film che pur nella loro piacevolezza non riescono a imprimersi nella nostra memoria. Se facessimo un controllo, in molti casi scopriremmo che queste opere sono il prodotto di artisti non-artisti.

Spero che, dopo questa lettura, anche voi possiate avere gli strumenti per identificare chi è un vero Picasso e chi non lo è. Se però scoprirete che il paesaggio che sta dietro al vostro divano non è opera di un vero artista non...

Indice dei contenuti

• Copertina
• Frontespizio
• Colophon
• Indice
• Introduzione: Mio figlio si crede Picasso
• I - Picasso 100%: Pablo Picasso
• II - Picasso 10%, Plessi 90%: Fabrizio Plessi
• III - Si crede Picasso ma noi non ci crediamo: Julian Schnabel
• IV - Un vero artisto: Louise Bourgeois
• V - Aiuto, voglio smettere!: Jim Dine
• VI - Voglio il cellulare di Picasso!: Francesco Vezzoli
• VII - Uguale a quello vero: Joseph Beuys
• VIII - Inguardabile ma vero: Arnaldo Pomodoro
• IX - Difetti speciali: Bill Viola
• X - Tornare a Vanessa: Vanessa Beecroft
• XI - Non ci voglio nemmeno plensare: Jaume Plensa
• XII - Campione di Hockney: David Hockney
• XIII - L’orologio a igloo: Mario Merz
• XIV - Topo Gigio Banksy: Banksy
• XV - Robin Hirst: Damien Hirst
• XVI - Rimandato a settembre: Maurizio Cattelan
• XVII - Li mitorajcci tuoi!: Igor Mitoraj
• XVIII - Flopon 3D: Folon
• XIX - Taglia, cuci e poi bruci: Alberto Burri
• XX - Vietato toccare: Emilio Vedova
• XXI - Non ci capisco un tubo: Dan Flavin
• XXII - L’artista negativa: Rachel Whiteread
• XXIII - Un fenaumano: Bruce Nauman
• XXIV - Vangi, Vangi, fanciulla: Giuliano Vangi
• XXV - La coppia perfetta: Gilbert & George
• XXVI - Hopper-là: Edward Hopper
• XXVII - Che strana coppia, attenzione che scoppia: Fischli & Weiss
• XXVIII - L’albero a cui tendevi la callosetta mano: Giuseppe Penone
• XXIX - Prenato e postnato: Michelangelo Pistoletto
• XXX - Qualcuno volò sul nido del Cucchi: Enzo Cucchi
• XXXI - Cenerozcolo: Gabriel Orozco
• XXXII - Me ne faccio un baffo: Frida Kahlo
• XXXIII - Scartigianato d’autore: Ron Mueck
• XXXIV - Drip Tease Bar: Jackson Pollock
• XXXV - Fatto con i piedi: Rudolf Stingel
• XXXVI - L’artista mappamondo: Alighiero Boetti
• XXXVII - Ma quanto balcano!: Marina Abramović
• XXXVIII - Un bicchier d’acqua tempestoso: Charles Ray
• XXXIX - Figlio del fioraio: Doug Aitken
• XL - Arte al sugo: Vik Muniz
• XLI - Inscialla lo scialle: Shirin Neshat
• XLII - Non capisco una Sehgal: Tino Sehgal
• Conclusione: Meglio credere a Picasso